Оуэн Людер — один из самых известных представителей послевоенного брутализма, чьи работы вызывали как восхищение, так и острую критику. Его смелые бетонные сооружения стали символами архитектурных экспериментов 1960-1970-х годов. Дважды президент Королевского института британских архитекторов, основатель важных институциональных инициатив и вдохновитель целого поколения творцов, мужчина оставил противоречивое, но влиятельное наследие. Далее на london-future.
Ранние годы и проектный путь Оуэна Людера
Оуэн Людер родился 7 августа 1928 года в Лондоне. В детстве он мечтал конструировать самолеты, но после Второй мировой войны выбрал архитектурное направление. Профессиональный старт парня был связан с обучением в Брикстонской школе строительства и вечерними занятиями в Политехникуме Риджент Стрит, где он вдохновлялся идеями Ле Корбюзье. Так, в 16 лет он спроектировал фабрику рубашек, а в 1951 году официально получил архитектурную квалификацию.
Первые шаги Оуэна Людера в профессии были разноплановыми: от жилого дома Hendon Court до салонов для Vidal Sassoon на Бонд-стрит. Эти работы отражали его способность сочетать функциональность с современными тенденциями. В 1957 году мужчина основал собственное бюро в Пимлико, вскоре став автором одного из крупнейших на то время супермаркетов Tesco. Именно этот объект проложил архитектору путь к сотрудничеству с Алеком Колманом, партнером, который сыграл важную роль в его творчестве.
Настоящей архитектурной визитной карточкой Оуэна Людера стал Tricorn Centre в Портсмуте — монументальное сооружение из бетона, созданное совместно с Родни Гордоном в 1960 году. Архитектор превратил мрачный паркинг в многофункциональный центр с рынком и автостоянкой. Его массивные лестницы, спиральные рампы и мощные бетонные плиты стали символом бруталистской эстетики, где материал был не только конструктивным, но и выразительным элементом. Несмотря на смелость и новаторство, отсутствие крупного торгового «якоря» и неудобные пешеходные маршруты привели к упадку коммерческой части. Впоследствии там возник блошиный рынок, но сооружение оставалось предметом острых споров.
В том же 1960 году началась еще одна важная страница в карьере Оуэна Людера. Вместе с Алеком Колманом он принял участие в конкурсе на проектирование торгового центра и офисов в Элефант-энд-Касл. Так, открывались новые офисы в Харрогейте и Ньюкасле, а торговые центры, созданные бюро в Коулвилле, Лестершире и самом Харрогейте, получали архитектурные награды. Чтобы расширить возможности и сохранить позиции, архитектор интегрировал в свою практику уважаемую фирму Young & Hall. Это решение открыло путь к проектированию объектов совершенно другого масштаба и характера — тюрем и сооружений для угольной промышленности.
В 1970-х годах деятельность Оуэна Людера вышла за пределы Великобритании. Он получал заказы в Саудовской Аравии, Иране и Нигерии, где работал над масштабными урбанистическими проектами, в частности над тюрьмами с высоким уровнем безопасности. В тот период мужчина также основал Ассоциацию частных архитекторов и стал заметным голосом в профессиональных дискуссиях. Неслучайно именно он стал единственным специалистом, который дважды возглавлял Королевский институт британских архитекторов в 1981-1983 и 1995-1997 годах. Во время своего второго президентства он способствовал учреждению премии Стерлинга, которая остается главной наградой в сфере британской архитектуры. Умер Оуэн Людер 8 октября 2021 года.
Признание и значение архитектурной деятельности Оуэна Людера
Оуэн Людер оставил заметный след в британской архитектуре как одна из ключевых фигур брутализма второй половины 20 века. Его карьера соединила смелые эксперименты с формой и материалом со стремлением сделать архитектуру выразительной, живой и доступной. В 1960-1970-х годах мужчина создал ряд известных и в то же время противоречивых сооружений, среди которых Tricorn Centre в Портсмуте и Eros House в Лондоне. В его работах чувствовалось влияние Ле Корбюзье и Пола Рудольфа, но каждое здание было самобытным. Хотя многие из работ архитектора были снесены, они вошли в историю как символы бескомпромиссного бруталистского стиля.
