Лондон – город, где сочетаются современность с традициями, модерн с классикой, а безупречность с провокацией. Различные события, социальные явления и инновации часто отображаются в искусстве. В столице Великобритании, можно почувствовать себя ребенком, стать успешным предпринимателем или воплотить свои креативные идеи. Лондон представляет собой творческое пространство, где развивается большое количество фотографов, дизайнеров, художников и других представителей сферы искусства. Это запечатлено даже на зданиях города. Какие символы скрывают картины на стенах? Кто их создает? Что делает такой вид творчества уникальным? Далее на london-future.
Разнообразие и многогранность
В Лондоне действительно можно найти чрезвычайно большое количество разнообразных граффити. Некоторые из них хотя и имеют определенную идею, но выглядят непринужденно и просто. К примеру, на рисунке под Hungerford Bridge можно проследить эволюцию фигурок. Эта история начинается с плода и продолжается этапами детства, юности и взросления. Хотя здесь сложно увидеть глубокий смысл, рисунок является разноцветной прогрессией, за которой интересно наблюдать. Радость и красочность Лейтону принес проект, реализованный при содействии местных жителей и владельцев магазинов. Здесь было раскрашено восемь зданий. Интересные узоры придали свежести району и сделали жизнь во время пандемии несколько ярче.
Однако большинство из примеров уличного искусства преследуют конкретную цель. Чаще художники создают такие рисунки для того, чтобы донести человечеству своеобразное послание. В этом случае образы и персонажи на стенах скрывают символическое значение. К примеру, в 2018 году на стене паба Lord Morpeth появился мурал, посвященный столетию с момента получения женщинами права голоса. Еще одним образцом воздействия на такой вид творчества является изображение Hackney Peace Carnival вблизи Eastern Curve Garden. На детализированном мурале можно увидеть жителей, вышедших на марш против войны и ядерного оружия.
Подобные приведенные выше примеры встречаются по всему Лондону. Однако следует выделить одно из мест, где граффити является легальным. Речь идет о Leake Street, имеющей длину примерно 300 метров. Тоннель является невероятным творческим пространством, где часто можно встретить художников в процессе работы. Это место также подчеркивает еще одну особенность граффити – непостоянство. Стены тоннеля являются меняющимся полотном уличного искусства. Здесь постоянно происходят изменения. Одни рисунки исчезают, другие усовершенствуются и появляются новые шедевры. Так же случается с произведениями по всему городу. Никогда не знаешь, выдержат ли муралы испытания временем.
Уличное искусство и проблема авторства
Граффити на стенах Лондона является уникальным явлением со своими особенностями. Поэтому не менее важен вопрос авторства рисунков. Пожалуй, следует упомянуть об одном из самых известных художников уличного искусства. Речь идет о Бэнкси, работы которого начали распространяться на улицах города в начале XXI века и быстро стали популярными в других странах. Даже выше упомянутый тоннель еще известен под названием Banksy Tunnel. Ведь именно Бенкси положил начало идее украшать стены этого места рисунками во время проведения Cans Festival в 2008 году.
Поскольку художник известен также как политический активист, его произведения часто содержат несколько саркастические высказывания относительно определенных социально-политических явлений. Например, его работа «If Graffiti Changed Anything It Would Be Illegal» или «Tesco Kids» являются своеобразной критикой на разные ситуации. Конечно, касательно настоящего имени художника идут споры. Поэтому его личность не подтверждена. Это еще одна особенность уличного искусства. По причине нелегальности такой работы авторы рисунков часто остаются неизвестными.
